宋徽宗的艺术魅力

作为皇帝的宋徽宗赵佶是非常失败的，他在位二十余年，奸臣当道，朝政废弛，民怨鼎沸，最终北宋江山葬于他手，而他自己也沦为阶下囚，受尽凌辱，惨死他乡。但是作为书画家的赵佶却是极其成功的，他独创的的瘦金体书法独步天下，而他存世的画作更是价值连城。不仅如此，宋徽宗在位期间还十分重视绘画教育，在他的极力推动下，北宋时期涌现出很多杰出的绘画人才，中国的的绘画艺术达到了一个高峰。宋徽宗是怎么挖掘出这么多的绘画人才的？宋徽宗亲自设计的绘画考题又是怎样的？另外，宋徽宗不仅在书画方面造诣极深，而且在诗词方面也颇有建树，那么，从宋徽宗为后世留下的诗句的字里行间，我们会读到宋徽宗多少感悟？

宋徽宗像

先来说说宋徽宗的书法艺术。宋徽宗在书法上的才华主要表现在他的书法不是对前人的简单模仿，而是在博采众长之后自创了一种字体，即为后世所熟知的“瘦金体”。“瘦金体”看似一笔一划，很简单好写，但是要写好其实是很难的，为什么呢？就是因为“瘦金体”不仅要求把字写得很“瘦”，而且这个“瘦”还要瘦得刚劲。之所以宋徽宗的书法被称为“瘦金体”，就是因为他的书法瘦挺秀丽，有一种屈金断铁之美。尤其是在字体的间架结构上，这就好比一个人穿着臃肿，看不出身材，而如果穿上紧身衣，身体哪一部分的长短和比例不协调都一目了然。宋徽宗的“瘦金体”在他的楷书中体现的最典型最全面，虽然他的草书代表作《草书千字文》不那么规正，笔走龙蛇，写得非常潇洒，但也有“瘦金体”的神韵，体现了宋徽宗书法全面的造诣。

赵佶 《秾芳诗帖》局部

赵佶 《草书千字文》局部

宋徽宗的书法在当时就享有盛誉，很受追捧，不仅在北宋是如此状况，而且在北宋的敌国金国也是如此，这其中最著名的当属金章宗完颜璟。金章宗出奇地喜爱宋徽宗的书法，他并没有因为北宋被他玩完了而鄙视他，而是下了大功夫研习宋徽宗的书法，并亲身临摹实践，最后甚至达到了可以乱真的程度，可见宋徽宗的书法魅力之大。

再来看看宋徽宗的绘画艺术。宋徽宗最擅长的是花鸟画，他流传后世最多的最著名的也是此类绘画。比如故宫博物院珍藏的国宝级文物《芙蓉锦鸡图》，此画画了一只锦鸡站在芙蓉之上，扭头望着空中飞舞的蝴蝶，神态十分生动，设色非常华丽，体现出雍容大度之美；再如现存于上海博物馆的珍品《柳鸦芦雁图》，此画共分为二段，前段画柳鸦，后段画芦雁。此画除了画出了柳鸦和芦雁的生动神态，整幅画中所描绘对象的黑白和疏密也表现得很大胆成功；还有那幅现存于辽宁博物馆的《瑞鹤图》，这幅画就更有名了。此画描绘了北宋政和二年上元节次夕（即公元1112年正月十六日），都城汴京皇城正门宣德门上空忽然云气飘浮，低映端门，群鹤飞鸣于宫殿上空，久久盘旋，不肯离去，两只仙鹤竟落在宫殿左右两个高大的鸱吻之上。据说宋徽宗是在看到这一情景后凭着记忆画的，体现出当时国泰民安的景象。

赵佶 《芙蓉锦鸡图》

赵佶 《柳鸦芦雁图》

赵佶 《瑞鹤图》局部

从宋徽宗的花鸟画我们可以清楚地看到他所倡导的一种精确细致的写实画风。宋徽宗赵佶引领北宋宫廷画院画风形成“宣和体”，将宋代工笔花鸟画的发展推至高潮。

宋徽宗不仅擅长画花鸟，还能画别的，他的画路非常宽广，人物、山水、墨竹等杂画都有涉及，比如宋徽宗的《听琴图》就是他的人物画代表作。这幅画是一幅上下很长的长卷，宋徽宗背后的松树被画得很高，画面的顶端还有蔡京的题诗；还有赵佶以及宫廷画家共同创作的绢本设色画 《文会图》也是宋徽宗人物画的代表作之一。

赵佶 《听琴图》

赵佶 《文会图》

而宋徽宗山水画的代表作当首推《雪江归棹图》，画幅的右上角有赵佶瘦金书“雪江归棹图”，左下角钤“宣和殿制”印并“天下一人”花押，卷后有宋蔡京，明王世贞、王世懋、董其昌、朱煜五家题记。此画气势很雄浑，格调很苍茫，不同于宋徽宗花鸟画格调很清雅的风格，而更多表现出一种很雄浑，很悲凉的画风，体现了宋徽宗画风的开阔和多样。

赵佶 《雪江归棹图》局部

虽然宋徽宗当皇帝非常失败，但他做画家却极其成功。那么，身为皇帝的宋徽宗绘画水平为什么能达到专业画家的水准，他在绘画方面又有哪些过人之处？

要成为一个优秀的画家，必须具备四个条件，即天赋、熏陶、优越条件和自身努力，这其中最重要的无疑是天赋。首先，搞艺术的人如果没有天赋，别人就是再怎么逼他，他也注定不能成器。他可能能成为艺匠，但是很难成为艺术家，而宋徽宗本身就具有很强的天赋；其次，搞艺术的人要受到长久的熏陶，所谓“近朱者赤近墨者黑”。赵佶在当端王的时候就跟赵大年等著名书画家过从甚密，在当了皇帝以后，更是和米芾等书画家交往密切；另外，要成为优秀画家必须见多识广。一个画家要经常能看到优秀的书画作品，要经常能看到优秀的画家作画时的过程和步骤才能进步得快。而宋徽宗作为皇帝，在这一点上比任何人条件都要优越，他想看的画，只要是国家能搜罗到的，他都能看到。还有，他想和哪个画家交流切磋绘画技艺，谁就得到宫廷里来；最后，要成为优秀的画家离不开自身的努力，否则其他条件都白费。绘画是实践性的技艺，必须要经过长期的磨练才能有所成就。宋徽宗自己曾说：“朕万几余暇，别无他好，惟好画耳。”可见他在绘画上是下了大功夫的。赵佶对绘画如此痴迷，是很值得称道的，而宋徽宗对绘画艺术的突出贡献不仅在于他本身创作了大量优秀的画作，还表现在以下几个方面：

第一，重教育。一方面，宋徽宗亲自主持参与了画院的建设，他于公元1104 年设立了宫廷绘画教育机构画院，后使之归属于翰林院图画局。画院自隋唐时期就有，但是画院中的画师地位一直不高，宋徽宗大大提高了他们的地位和待遇，使他们在画院中有一种荣誉感。此外，宋徽宗并不是简单给画院批一笔经费就不管了，而是亲自为之制定了教学大纲和课目；另一方面，宋徽宗还想把绘画纳入科考，对绘画如此推崇是不是有些过分另当别论，但这样做对绘画艺术发展来说绝对是个福音。

第二，选人才。这一点尤其重要，如果一个人天生就不是搞艺术的材料，你就是再怎么费力培养，最后他也只能成为一个庸才。所以能选拔出真正适合搞艺术的人才就显得格外重要，而宋徽宗慧眼识珠，在选拔人才这一点上有他独到的方式。宋徽宗认为，一个优秀的画家不光要画的好，而且要善于构思，为此他别出心裁地设计出了颇具艺术性的考题。他以前人的诗句为题，让考生把其中的诗意画出来，这样一考，很快就有高下之分了。下面，让我们通过几个很有趣的例子，来领略一下宋徽宗为能选拔出真正的画才出题的巧妙。

第一个例子，诗曰：“竹锁桥边卖酒家。”要求考生把这句诗中的诗意画出来。面对此题，大部分考生画的都是一条小河上有一座小桥，小桥边上有一片竹林，竹林里隐约有一个酒家。其实画的也不错，但是宋徽宗看了都不满意，因为他觉得这些画缺少意境，都没能表现出“锁”字。直到看到有一个考生没画酒家，而是在竹林掩映之中画了一面高高竖起的酒旗在迎风招展。宋徽宗觉得这幅画构思好，充分表现了诗句中的“锁”字，因此颇为满意。

第二个例子，诗曰：“乱山藏古寺。”请考生据此作画。面对此题，大部分考生画的都是很嶙峋的一座山，山中露出寺庙的一角。这样画虽然表现出了“藏”字，但是跟之前那个有些重复，也不算太好，宋徽宗看了都不太满意。直到他看到有个考生画的与众不同，因此才大为欣喜。这个考生没有画寺庙，而是画了一条小路，路的尽头是溪水，有一个小和尚正在溪边打水，小路在山中蜿蜒，不见另一头。宋徽宗觉得这个意境好，虽然画中没画古寺，但是通过打水的小和尚就充分表明了他的住所，即古寺深藏在山中。

第三个例子，诗曰：“踏花归来马蹄香。”请考生画出此句中蕴含的诗意。这句诗虽然很美，但要画出其中的诗意还是挺难的，因为绘画是视觉艺术，不好表现“马蹄香”这种嗅觉。面对此题，大部分考生无非是画个美女手捧一束鲜花骑在马上或一个美女骑在马上在乱花丛中奔跑。这样画，“踏花归来”是有了，可是“马蹄香”并没见表现出来。但是有一个人画的却将“马蹄香”表现出来了，这个人后来成为了一个大画家，他就是李唐。李唐在马蹄周围画了几只蝴蝶，马蹄踏花久了沾染了花香，而蝴蝶是逐香而来的。李唐以此生动地表现了“马蹄香”，这个构思实在是巧妙，由此也可见宋徽宗的选才确实别具匠心。

最后，让我们再来看一个例子，诗曰：“野渡无人舟自横。”这句诗非常有名，考生多画成在一个偏僻荒凉的渡口上横着一条小舟，舟上立着一鹭鸶或别的水鸟，表示没有人，连鸟都大胆地落到舟上了。但是宋徽宗看后都不满意，最后他却对一幅画了人的作品大家赞赏，这是怎么回事呢？原来，有一位考生在画里虽然画了人，但仔细一看，他画的这个人是以摆渡为生的艄公。所谓“野渡无人”并不是指荒僻的渡口一个人都没有，而应该是指没有要过河的旅者。画中画的艄公在舟中睡觉，在他旁边还扔着一支竹笛，说明艄公等客无聊地吹着竹笛，最后都睡着了，还是没有等到要过河的人。画中虽然画了人，但反而越发映衬出了这个渡口的寂寥。

宋徽宗这种慧眼识珠的水平让他发掘出了大批绘画人才，这其中最著名的当属张择端。张择端原本只是一个名不转经传的人，但宋徽宗发现了他的才华。始终关注和重视他，后来在宋徽宗的支持下，张择端创作出了世界名画《清明上河图》。

宋徽宗对绘画艺术的第三个突出贡献就是他在位时使大量的绘画杰作得到了存续。有些前世的优秀画作仅此一幅，一旦损坏或遗失了就没有了，为此，宋徽宗专门组织了一批人对前世的绘画佳作进行了临摹，为它们做了一个副本。虽然临摹的作品不能做到和原作一模一样，但当后世的我们不能看到原作时，还是可以通过观摩这些副本很大程度上窥探到原作的风貌；此外，宋徽宗还号令臣子们编纂了两部著作《宣和书谱》和《宣和画谱》。前者介绍的是皇宫大内收藏的历代书法精品及作者，后者介绍的是绘画佳作及画家的生平。宋徽宗的这些做法对保护中华民族的优秀文化确实功不可没，但他自己的作品却传世不多，我们现在只能在各大博物馆的馆藏珍品中和历次拍卖会上看到宋徽宗的作品。

宋徽宗恐怕做梦也想不到，自己最终会因一个著名艺术家的名声而享誉全球，因此我们说宋徽宗的这种人生错位是很悲催的，是很令人扼腕叹息的。

赵佶 《腊梅山禽图》

宋徽宗才华横溢，涉猎广泛，他写过一部关于茶的专论《大观茶论》，还写过一部医论著作《圣济经》。不仅如此，宋徽宗在诗词方面的造诣极深，可以和南唐后主李煜媲美。宋徽宗的诗词传世不多。尤以他被俘后的作品最为经典，下面，我们分别来看一首宋徽宗被俘后创作的流传较广的诗和词。

首先来看看宋徽宗写的诗作《题燕山僧寺壁》，诗曰：“九叶鸿基一旦休，猖狂不听直臣谋。甘心万里为降虏，故国悲凉玉殿秋。”

宋徽宗说，从宋太祖赵匡胤开国到宋钦宗被俘亡国，一共传了九代，如今北宋在一朝覆亡；曾经有很多大臣提出过好的建议，可惜自己都不听。这里宋徽宗对自己用“猖狂”二字是很重的，这不同于他以前下的罪己诏，彼时是政治需要，如今这么说可以看出宋徽宗内心无限的悔恨与自责；国破家亡之后，自己只能漂泊万里做了金国的俘虏。这句中最扎心的当属“甘心”二字，宋徽宗亡国被俘，他岂能甘心？但是明明不甘心却说甘心，更体现了宋徽宗深深的的无奈和绝望；如今自己再也不可能回到故国的宫阙，看到故园的秋色了。短短二十八个字充分表达了宋徽宗对国破家亡的深深悲怆，全诗可以说是字字看来皆泣血，此恨绵绵无绝期。

这首诗可以说是宋徽宗所有诗作中写的最好的一首，像这样水平的诗宋徽宗应该还写了不少，据说在被俘后他还写了上千首诗，只是由于当时书写条件有限，很多都没能流传下来。像这首诗原本就是宋徽宗题在寺院的墙壁上的，后被别人誊抄了下来才得以流传。此外，南宋绍兴三年六月，宋徽宗的第十五子沂王赵㮙和驸马刘文彦跑到看守徽宗的金国千户孛堇八打曷那里诬告徽宗企图谋反，他们两人希望通过状告徽宗谋反获得金国的赏识，从而改善他们的生活条件。虽然后经查证，此事纯属子虚乌有，但宋徽宗从此变成了惊弓之鸟，变得更加谨慎。当年南唐后主李煜就是因为写了一首《虞美人》，抒发了亡国之恨，结果被宋太宗毒杀。宋徽宗也怕因诗给自己招祸，因此他将自己的大量诗作都付之一炬。

再来看看宋徽宗写的词《眼儿媚》，词曰：“玉京曾忆旧繁华，万里帝王家。琼林玉殿，朝喧弦管，暮列笙琶。 花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处，忍听羌笛，吹彻梅花。”

这首词是宋徽宗被俘以后，被囚禁在北国时失去自由时写的，全词采用了对比的手法，上阙写的是对昔日纸醉金迷，尊贵无比的帝王生活的追忆，终日笙管绕梁；下阙写道，现在满耳传来的的都是在北国荒凉之地异族乐器演奏的乐曲，如今只有在梦里才能再想回到故国汴京了，全词充满了被俘后的凄凉与痛楚。

宋徽宗绝大多数为人称道的诗词作品都是在他退位或被俘后写的，而他大部分书画作品都是在他当皇帝时创作的。虽然不能绝对地说一个人要在坎坷的生活中才能写出好的诗词，但动荡的生活对诗词的创作是有一定养分供给的，生活的沧桑和磨难也是为诗词创作提供丰富思想滋养的重要因素。对于这一点，清朝诗人赵翼有两句诗概括得很中肯精到，诗曰：“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。”宋徽宗亡国的遭遇中断了他书画的创作，但却成全了他的诗词创作。宋徽宗亡国被俘后所写的诗作是他历经了人生沧桑的真实写照，也是他留给后世的一笔宝贵文化遗产。

宋徽宗的禀赋、爱好和才华决定了他能够成为一个优秀的，杰出的艺术家，而不可能成为一个称职的皇帝，可是命运在给他的角色安排上出现了很严重的偏差。虽然从表面上看，宋徽宗的皇位是他处心积虑争取到手的，但实质上，宋徽宗的人生道路是那个时代的封建制度决定的，而由此引发的宋徽宗的人生悲剧和北宋王朝的悲剧同样也是不可避免的。